Zdzisław Beksiński - Bez tytułu (12)

Edycja: Limitowana
Wysyłka w: 3 dni
Dostawa: odbiór osobisty w Galerii Marszałkowskiej sprawdź formy dostawy
Cena od: 8 000,00 zł 8000.00
ilość szt.

SPRZEDANE

dodaj do przechowalni
* - Pole wymagane
Kod produktu: 7615-862CB_20220624154231
X
Thank you, the form has been sent

Opis

Technikę cliche-verre Beksiński określał jako heliotypię i najczęściej ten termin - czasami zamiennie z heliografią - jest stosowany w publikacjach poświęconych twórczości artysty. W tej technice odbitkę uzyskuje się metodą stykową. Rysunek powstaje metodą wydrapywania na zamalowanych czerwoną lub różową farbą szklanych kliszach, a następnie zostaje odbity na papierze światłoczułym.

Beksiński posługiwał się heliotypią w latach 1956-69, w okresie, kiedy wciąż poszukiwał nowych form wyrazu. Równocześnie uprawiał rzeźbę, rysunek oraz monotypię. Jednak to właśnie technika cliche verre, związana z warsztatem fotograficznym, umożliwiała powstanie większej ilości odbitek. Papier fotograficzny pozwalał na uzyskanie większego kontrastu między czernią i bielą niż monotypia czy rysunek, a co za tym idzie potęgował ekspresję dzieła.

Twórczość Beksińskiego ulegała licznym przekształceniom i modyfikacjom. Atmosfera prac i tematyka pozostawała niezmienna, jednak artysta wciąż na nowo rozwiązywał stawiane sobie problemy plastyczne. Rozpoczynał od niemal dekoratywnych, kubizujących poszukiwań formalnych, sprowadzając figurę ludzką do lapidarnych, płaskich, oddziaływujących wzajemnie na siebie form plastycznych. Z czasem narastało napięcie i ekspresyjny dramatyzm dzieł. Obłe formy zostały zastąpione bardziej drapieżnymi, a głowy postaci wypełnione drobnymi, geometrycznymi, jakby mechanicznymi elementami. Pojawiły się również sceny wielofigurowe - z uproszczonymi, zdeformowanymi postaciami ludzkimi i zwierzęcymi. Niektóre były opracowywane bardziej przestrzennie, rzeźbiarsko, inne prowadzone cienką, delikatną kreską - charakterystyczną dla rysunku. Pod koniec lat 60. powstały heliotypie analogiczne do ówcześnie tworzonych prac przedstawiających zdeformowane twarze. Przywołują one na myśl nieustanny rozpad, dramat przemijania, nieuchronność śmierci. Przykładem są prace ukazujące odrealnione twarze o pozszywanej, zabliźnionej skórze czy przerażająco pustych oczodołach. A także te ukazujące kobiecy akt z nożem, dosadnie wprowadzając klimat rodzącego się w malarstwie okresu fantastycznego.

Rozmiar pracy

Certyfikat autentyczności DESA Modern
Format - M 65,5 x 79,5 cm w passe-partout; 71 x 85 cm w ramie

Koszty dostawy odbiór osobisty w Galerii Marszałkowskiej

Kraj wysyłki:

Obiekty powiązane

Newsletter
ZAPISZ SIĘ DO NASZEGO NEWSLETTERA I ODBIERZ 5% RABATU!

Po dołączeniu do newslettera otrzymasz:

  • Informacje o nowościach i premierach w galeriach oraz na stronie
  • Zaproszenia na spotkania z naszymi artystami;
  • Ekskluzywne oferty
do góry
Sklep jest w trybie podglądu
Pokaż pełną wersję strony
Sklep internetowy Shoper Premium